關於各個鋼琴名曲中的細節問題應該如何處理

貝多芬《月光》演奏及練習技巧

我仔細整理了一下月光三的技術問題，我認為大概存在以下幾大問題：1.由於音群過於密集，導致演奏有首旋律不清晰。2.左手較為規範的奏鳴曲式，但手指肌肉耐久力不足，導致粘黏。3.休止符出現時沒有把握好，以至於曲調不工整，還會導致下一個音的爆發感出不來。

我練這首曲子的時候，大概前後用了三個星期，才處理到較好的水平，對於貝多芬的作品想要練好，最好的方法就是多聽，感受音樂表現力，以及曲調的感覺。開始時，主題已#c小調進入，有些粗獷，我力求刻畫出一個激動的形象，這裡斷奏要巧妙，(cresc．)要明顯做出，左手切分要乾淨，利落。

右手和弦要向前沖，突出激動的感覺，但千萬記住，不許漸強，不許漸強，不許漸強重要的事說三遍，為了表現強烈的爆發力與衝擊力。這部分音容易彈散，可以手指貼鍵演奏。不要拍鍵，而且要做到在弱的基礎上，保持顆粒感，注意左右手對齊。2，4，6，7，8小節結尾時的和弦要有力的爆發出來，增強表現力和震撼力。

注意的是兩個和弦只有一個是sf切不可把兩個都當做它來彈。第二個自己掌握就好，以前一起學琴的哥們說mf比較好，我也對比了不少版本，但是我認為自己的見解以及對感情的應用很重要，所以我認為大家因該自己把握。這樣可以為你成為一個具有特色的演奏家做準備練習。因為假如所有人演奏出來的版本都一樣了，那就沒意思了。

分解八度的技巧我就不多說了，這部分大家還是很容易的，但切忌手腕發力，手指發力，這裡很多人容易犯錯，9-14小節凸顯左手哈，記得哦。第十四小節的和弦，要果斷而有力，不是勝利的輝煌感，結合曲子的意境就可以看出來了。

可以手指快速下鍵，掌握得較好的可以高處下落。第二十五小節開始的切分，要用好。別一見漸強記號就強，要控制好節奏。注意原譜的演奏記號，切不可隨意處理，想把這個曲子練到演奏級，需要仔細的處理，和感情技巧。

43-46可以貼鍵演奏，101小節的和弦可以加弱音踏板，展現原曲的音樂性，73，74小節且不可草率，否者前功盡棄。最後一部分乾淨利落，輝煌華彩，倒數第二個和弦可以是全曲濃墨重彩的一筆，用驚人的表現力征服你的聽眾，最後一個和弦要有意猶未盡的感覺，可以再次提高演奏的藝術性。

總之這個曲子沒有《鍾》那種驚人的技巧，但演奏起來還要狠下工夫，要強化自己的技巧，才可以做到完美。貝多芬的東西，音樂性和藝術價值很高，且彈且珍惜。最後祝大家在舞台上演奏這一曲，動人的《月光》。祝大家都成為演奏家。詮釋屬於自己的音樂。